Est-ce que j’ai ma chance si je n’ai jamais peint?
Il n’y a pas de pré-requis imposé pour des études artistiques en école supérieures des arts. Néanmoins, il est certain que les candidat.e.s qui peuvent démontrer un intérêt certain dans la pratique spécifique du cursus qu’ils ont choisi.e.s éveillent l’attention des enseignant.e.s.
Je ne sais pas dessiner, est-ce un problème?
Non.
Etudier la peinture dans cet atelier fera-t-il de moi un artiste professionnel ?
Pour devenir un artiste professionnel, il n’y a pas besoin d’avoir un diplôme, et le diplôme délivré par l’arba-esa n’est pas la garantie d’accéder au statut d’artiste professionnel.
Néanmoins, par l’ancrage qu’ont les enseignant.e.s du cursus peinture dans la pratique professionnelle actuelle tant en institution qu’en galerie, le cursus peinture peut favoriser la compréhension des différents mondes de l’art et peut faciliter aux étudiant.e.s leur inscription au sein de ces derniers.
Quels sont les débouchés?
Le diplôme de master donne accès à certaines filières d’enseignements, et peut préparer à une agrégation pour encore d’autres filières d’enseignement du secondaire artistique. Vous trouvez un schéma plus bas qui présentent les différents parcours et débouchés dans l’enseignement en Belgique.
En outre, les diplômé.e.s de l’arba-esa se dirigent souvent vers des professions dans le secteur des arts plastiques : Artistes professionnels, commissaires d’exposition, régisseurs de galerie, assistant.e d’artistes, etc
Quel est le coût matériel d’une année dans l’atelier de peinture ?
Comme pour la plupart des études, un ordinateur est nécessaire pour suivre des études en peinture.
L’école offre la suite Adobe à tous les étudiant.e.s.
En terme de matériel de peinture, la pratique de chacun.e détermine l’investissement, qui peut être de 200e par an à 200e par mois (voire plus si la pratique est monumentale).
Il faut néanmoins compter au minimum 350 euros par an d’investissement pour l’achat des supports, peintures et outils.
En quoi, l’atelier de peinture de l’ArBA-EsA est-il différent de celui des autres écoles d’art? Quelle est sa spécificité?
Le cursus peinture développe une pédagogie basée sur la diversité, l’expérimentation et la pertinence de proposition artistique dans le domaine de la peinture. La peinture est abordée comme une problématique et une culture, et non pas uniquement comme un médium. Dans le domaine de la peinture étendue aux autres médias, tous les médiums sont encouragés en fonction de la démarche de l’étudiant.e.
Le cursus est aussi lié à la personnalité de ses enseignant.e.s, qui dans leur travail développe une proposition artistique qui utilise l’image peinte, une figuration maitrisée, qui est une direction qui est naturellement un champ d’exploration plus spécifique au cursus peinture de l’ARBA-ESA : une spécificité qui s’attarde sur la problématique de l’image peinte, on peut y interroger, produire et représenter des images.
L’atelier favorise-t-il la pluridisciplinarité ?
Dans le domaine de la peinture étendue aux autres médias, tous les médiums sont encouragés en fonction de la démarche de l’étudiant.e.
Néanmoins, le cursus peinture ne dispose en interne que de matériel de peinture , d’ordinateurs avec la suite Adobe de même que quelques outils photographiques et de projection, mais toutes les techniques sont les bienvenues. Il appartient alors à l’étudiant.e de construire en autonomie (ou en partenariat avec d’autres cursus ) une pratique des autres médiums. Il est donc difficile d’avoir une pratique sculpturale complète au sein de l’atelier de peinture, ou bien dans le domaine de la performance, le cursus n’a pas accès à des salles de répétitions, etc
La pluridisciplinarité est inscrite dans le modèle de l’institution aux étudiant.e.s par la structure même des études, par les cours à choix en B3 et M1, et les modules en B2, B3.
Certain.e.s enseignant.e.s ont aussi une pratique très étendue dans divers médiums, et peuvent orienter si besoin les étudiant.e.s vers d’autres pratiques que picturales.
Est-ce que je peux être étudiant.e dans l’atelier de peinture et faire des projets avec d’autres techniques au sein de l’atelier ? (performance, sculpture, installation etc.).
Oui : Dans le domaine de la peinture étendue aux autres médias, tous les médiums sont encouragés en fonction de la démarche de l’étudiant.e.
Est-ce que je peux être étudiant dans l’atelier de peinture et faire des projets avec d’autres ateliers ?
Oui : Tout désir d’expérimentation est encouragé.
Est-ce que je vais apprendre la perspective ?
Si la direction du travail de l’étudiant.e le requiert, les enseignant.e.s peuvent enseigner les bases de la perspective, mais cette technique n’est pas enseignée dans un cours spécifique.
Est-ce qu’il y a des modèles vivants ?
Il n’y a pas de modèles vivants en peinture. Cette pratique est travaillée dans le pôle dessin en B1 et B2, plus d’informationsICI.
Est-ce que je vais bénéficier d’une formation technique conséquente? Concrètement, que vais-je apprendre sur le plan pratique et sur le plan théorique ?
Il existe tout au long des études en peinture une attention liées à la technique et aux matériaux picturaux.
Un cours spécifique de formation technique est donnée en B1 et en B2. Ces séances d’informations pratiques techniques sont organisées régulièrement (voir fiche de cours ICI et ICI). Le cursus néanmoins n’impose aucune méthode, aucune approche picturale.
La conception et toutes les étapes de la création d’un portfolio est aussi enseigné en B3.
Attention, il n’est pas organisé au sein du cursus des cours techniques du type académique du 19ème siècle.
Il n’y a pas de cours de dessin face à des plâtres antiques ou des modèles nus, où on apprend à construire un dessin classique avec ombres et lumières selon les principes et méthodes académiques telles qu’enseignée par exemple à la « Grand Central Atelier » de New-york (https://grandcentralatelier.org/about/our-story/) Par contre, un.e étudiant.e curieux-ses de ces formes spécifiques peut trouver aux sein du cursus des interlocuteurs-trices sur ces techniques et mise en œuvre.
La technique est une dynamique constante dans la pratique artistique des artistes : une curiosité et une remise en question des moyens utilisés par les étudiant.e.s sont encouragée tout au long des études.
La théorie est surtout développée dans les cours théoriques organisés par l’institution, et vous avez accès aux fiches de cours ICI. Néanmoins, les enseignants de l’orientation, lors des accrochages/lectures des travaux tous niveaux confondus, lors d’entretiens individualisés et à brûle-pourpoint lors de la présence de l’étudiant dans l’atelier fourniront à l’étudiant des pistes de travail, réflexions et conseils tant pratiques/techniques que théoriques/conceptuels en vue d’aider l’étudiant à développer sa pratique, ses intentions, ses propositions et sa démarche.
Est-ce que j’aurai mon propre espace de travail ?
Oui, le cursus offre un espace de travail à chacun.e.
Puis-je être étudiant dans l’atelier de peinture et travailler chez moi plutôt qu’à l’atelier?
Non.
L’atelier organise-t-il des expositions extra-muros ?
Le jury de Master 2 est l’occasion d’une exposition hors des murs de l’académie, et le cursus organise de temps en temps une exposition ou un projet dans la ville de Bruxelles.
Vous pouvez voir ICI ou ICI pour un exemple récent
Sur quoi se base l’examen d’entrée?
Je veux me préparer pour l’examen d’admission, comment faire ?
Il est attendu un intérêt particulier pour les Arts plastiques, son histoire et une motivation prégnante pour la création en générale. Une pratique régulière des arts plastiques est conseillée, de même que faire preuve de curiosité et d’ouverture d’esprit (visite de musée et d’expositions d’arts plastiques ou autres, cinéma d’art et essai ou autres, documentaire, littérature, histoire, sciences sociales, poésie etc)
L’étudiant.e montre une série de travaux réalisés lors de la dernière année lors de l’entretien, il prépare également un portfolio (numérique ou imprimé).
Voici comment se déroule l’épreuve d’admission au cursus peinture pour une entrée en bac 1, 2 ou 3:
| Type d’épreuve | Description | Compétences évaluées | Modalités pratiques |
| Rédaction | Rédaction en une page A4 maximum d’une réflexion personnelle autour d’une citation ou une question dont le sujet se rapporte à l’art plastique. Ce sujet est présenté au début de l’épreuve à 9h30, remise des réflexions manuscrites à 12h30 dernier délai. | Sont pris en compte lors de l’évaluation: -La pertinence des propos. -La structure et l’organisation du texte dans son ensemble. -L’aptitude à respecter le délai pour la rédaction. Les positions esthétiques, politiques, de jugements… ne sont pas prises en compte pour l’évaluation de cette épreuve. | écrit Durée 3H |
| Pratique artistique | Les candidat.e.s disposent de l’atelier de peinture de l’rba-esa jusqu’à la fin de l’épreuve 18h. afin de développer un travail personnalisé, autour d’un sujet imposé qui vous sera révélé le premier jour de l’épreuve. Vous travaillerez de façon totalement libre tout au long de la semaine, vous ferez les choix de vos supports, techniques et nombres d’oeuvres, croquis, installation, etc Tous les médiums sont autorisés, de la peinture à la photographie en passant par le son, la vidéo, les supports numériques etc. La présence des candidat.e.s en atelier est attendue chaque jour entre 9h et 18h. Vous pouvez également travailler le soir entre les temps d’atelier, ils-elles peuvent également travailler hors de l’académie si la pratique le requiert. A leur disposition seront disponibles cimaises, chevalets, chaises et tables. Les candidat.e.s sont responsable de leur matériel, ils-elles ont le choix d’utiliser toutes les techniques qui leur semblent les plus adéquates pour répondre à l’épreuve. Ne pas oublier : La peinture n’est pas le seul médium permis! Une épreuve de dessin pourra être organisée, avec ou sans modèle vivant, avec ou sans consigne, avec une technique libre. Il est demandé d’accrocher une sélection de vos travaux réalisé sur les cimaises, disposés sur des tables, posés au sol, etc pour le dernier jour d’admission à 18H00. Le jury se déroule à huis clos le jour ouvrable suivant. Les candidat.e.s ne sont pas autorisé à être présent et il ne sera pas acceptés de nouvel élément à votre admission. | Sont pris en compte lors de l’évaluation: -Les prises de risque et l’expérimentation. -La curiosité. -L’ouverture d’esprit. -La sensibilité aux sujets développés. -La singularité des travaux produit lors de l’épreuve. -Les références culturelles éventuelles. -La communication bienveillante et active avec son entourage, la curiosité envers les autres. -La régularité dans les présences durant l’épreuve. Les positions esthétiques, politiques, de jugements… ne sont pas prises en compte pour l’évaluation de cette épreuve. | Tout le long de l’épreuve. Travail en atelier. |
| Entretien de motivation | Le.a candidat.e passe un entretien individuel avec les enseignant.e.s du cursus afin de déterminer ses motivations, ses intérêts et ses cultures générales. Les candidat.e.s sont invité à présenter quelques travaux réalisés durant les deux dernières années et/ou un portfolio. | Sont pris en compte lors de l’évaluation: -La culture générale sur les plans divers. -Les connaissances de base liées à l’art et plus précisément la peinture dans l’histoire de l’art. -La manière de communiquer verbalement une idée, un ressenti, une prise de position. -La façon de défendre une idée, présenter et défendre son caractère. -La curiosité dans son ensemble. -La curiosité spontanée. Les positions esthétiques, politiques, de jugements… ne sont pas prises en compte pour l’évaluation de cette épreuve. | 30 minutes maximum Les entretiens se font tout au long de la semaine de 9h30 à 16h et ne se déroulent pas par ordre alphabétique. |
Quel est le matériel nécessaire à apporter lors de l’examen d’admission Bac ?
Un carnet A4 et un carnet A3, crayons, gommes et bic
Tout autre matériel qui convient à la pratique du candidat.e (peinture à l’huile, acrylique, aquarelle, gouache, fusain, pastel, ordinateur, caméra, smartphone, etc.).
Toile ou autre supports : papier, carton, bois, bâche, etc
Je veux faire mes deux années master en peinture à l’Arba-Esa, en quoi consiste l’inscription administrative et l’épreuve d’admission?
Il existe sur le site de l’ARBA un onglet reprenant toutes les informations utiles, veuillez le consulter ICI
Pour la procédure administratives et pour recevoir une invitation éventuelle à l’entretien d’admission, il convient de :
- s’inscrire et remplir les formulaires, dès que les inscriptions seront ouvertes, et que vous trouverez sur cette page.
- Le dossier est étudié par l’équipe administrative et pédagogique. Vous serez contactés par l’intermédiaire d’un système informatisé qui vous spécifiera le statut de votre demande : admis à l’entretien ou non-admis à l’entretien.
- Si vous êtes admis à l’entretien, vous recevrez un email de la part de l’équipe pédagogique et nous conviendrons ensemble d’un horaire pour votre passage.
Voici le déroulé d’un entretien d’admission pour une entrée en Master 1:
| Type d’épreuve | Description | Modalités d’évaluation | Horaire |
| Entretien de motivation | Le-la candidat.e passe un entretien individuel avec les enseignant.e.s du cursus afin de déterminer ses motivations, ses intérêts et ses cultures générales. Les candidat.e.s sont invité à présenter des travaux réalisés durant les deux dernières années et un portfolio. | Sont pris en compte lors de l’évaluation: le-la candidate -est capable de situer un projet de création dans un ensemble plus vaste de démarches. -maitrise un savoir faire lié à sa pratique artistique. -développe un travail singulier. -a mis en place une série de questions dans son travail plastique. -s’implique dans la façon de défendre une idée, présenter et défendre son caractère, notamment par la manière de communiquer verbalement une idée, un ressenti, une prise de position. -fait preuve de curiosité générale et démontre une culture générale diverse. Les positions esthétiques, politiques, de jugements… ne sont pas prises en compte pour l’évaluation de cette épreuve. | Une heure maximum |
Ne puis-je faire que ma deuxième année de master dans votre cursus?
Non : Pour l’obtention d’un master en peinture, il est impératif que vous passiez minimum deux ans aux sein de la pédagogie du cursus. Cette directive est appliquée à tous les cursus.
PEINTURE ARBA-ESA 